游戏制作

　　讲师参与项目与作品

　　不知是否有人知道，市场真正活跃在什么时候？或许很多人都有着相对专业的答案，然而在博思讲堂看来，无疑是在细分开始的时候。无论是任何一个领域，还是任何一个行业，一旦出现细分的情况，则代表着这篇领域已经达到了一个较高的高度，正在向着更好的方向发展。而对于整个游戏产业来说，正是由于诸多从业者的职业特征越来越细分化，才出现了如今欣欣向荣的状态。今天博思讲堂为大家带来游戏美术师的分类讲解，期望大家能够懂得更多关于游戏产业的情况。

 

　　从专业的角度来说，美术师是一个最新的行业，也正是游戏产业爆发之后，才衍生出了这样的一种需求。游戏公司的诸多美术制作要求与流程，都需要这些美术师的帮助。从实际的情况来说，目前国内的游戏产业市场，急需要这样的一种技能员工。或许从客观的角度来说，游戏编程人员受到的关注更多一些，但是如果将两种职业相比对，其实两者存在着相辅相成的关系。都需要一定的相关专业知识和熟练度，并且只有在紧密的配合之下，才能够塑造出更加经典的游戏。

 

　　就行业的现状来看，美术师可以分为很多种类。首先从原画师来介绍，原画师需要拥有较好的色彩与素描基础。可能在诸多分类当中，原画师的技术要求是最高的，需要全力的配合美术宣传部门，更好的让人们通过几个简单的画面，就深深的沉浸在游戏的世界当中。其次是UI设计师，就是游戏界面和道具的创造者。可能市场需求并不是很大，但是需要一定的平面基础，并且需要有较全面的能力。然后是3D相关美术师，包括3D场景和3D角色。场景主要就是指环境，还有机械、道具等等。如果是一般的场景设计，那么对于美术的技能没有太高的要求，只需要掌握3D软件即可。但是一旦晋升到了更高的级别，就需要对美术有所理解。需要能够创造出更加精细逼真，并且能够吸引大部分玩家的场景。角色设计就是除了游戏人物之外，还包括一些其他的活物。由于涉及到动作的存在，所以这种美术师的要求可能会更严苛一些。除了要会使用3D软件之外，还需要对人体结构有所全面的了解。

 

　　最后在一些大制作当中，还不能够缺少游戏特效师与动画师的身影。