由于游戏原画的是一个很高深也很需要美术功底的一个行业。所以是不是很多人对这行感兴趣但是却感觉进入游戏原画行业相当的吃力呢?那应该如何学习游戏原画呢?游戏角色原画和场景原画有没有好的学习方法呢?怎么样才能达到能高薪就业的水平呢?
工具/原料
电脑 PS 数位板
方法/步骤
基础:
扎实的基础是游戏原画创作中最为重要的基石,应该有很多同学有过这样的场景:“脑海已经是联想偏偏,有很多有趣的创意,但是不管怎么就是画不出来!这就是典型的基础功底不扎实”!
记得原画制作行业有名的张聪老师曾经说过“无障碍创作”,这句话的深刻含义正式影射基础之重要性!
系统:
可能有很多的学生之前是因个人的业余爱好、兴趣,对这行业才产生了兴趣,之前可能只是有些美术功底甚至所学的其他相关专业,那么对于游戏原画的学习就会显得吃力!
绘画讲究的系统学习,这是一个面,而非是那么几个点!所以很多人自学就会很容易走弯路,自己进入瓶颈期都无法发觉!这样就会进入误区,把时间也白白的浪费!一个科学性的有系统的学习系统是必不可少的!!!
区别:
“CG”是插画和原画的统称,说到CG很多人就会想到动漫插图,GAL,游戏插图。
其实,虽然CG这个词通常与游戏挂钩,但是含意也非常广泛的。你看到一张宣传画,不知道该把它称为原画还是插画,你可以直接把它称作:CG!插画所包含的内容很多,基本上只要在博客发张不相关的画,都可以说是插画。
CG插画可以理解为游戏插画,游戏插画要求精致、唯美,符合大众审美观和商业化。精致是所有插画的标准,这也是插画师们所追求的。原画,就是原画,你可以把它理解为字面上的意思。但业内人的理解,是指为游戏、影视、动画之类行业服务的工作。例如说游戏,你按要求在短时间内画完一张角色设计或者场景设计,然后交给3D模型师,3D模型师就会把你图中的东西做出来放到游戏里。原画要求表达的内容精准,丝毫不能含糊,游戏中的人物或怪物、场景全靠你的设计,有着良好的设计能力和创意是一个优秀的原画师必备的。
总结:
之前水鸟有看过“博思原画课堂大纲”,总体而言,为大家总结一下学习游戏原画基础的大概内容:
1.数字绘画基础:
2.造型方法明暗关系黑白过渡素描空间关系的塑造
3.软件基础
4.道具基础
5.厚涂静物照片写生
6.静物色彩:
7.色彩过渡固有色冷暖关系环境色色彩心理色调
8.线造型:
9.线条表达结构转折线条的使用线条的美感
10.训练方法:
11.静物结构素描,不少于1张完成作业武器结构素描,不少于1张完成作业主题斜侧结构素描,不少于2张完成作业勾线稿
12.金属材质塑造:
13.形式美法则设计方法金属材质表达方法发光效果
初学原画很容易学着学着就丢失了目标,找不到方向,水鸟见过很多因为走弯了路从而放弃原画这个职业的,所以在看到网络上很多人说“学原画一定要先自学下在去培训学校里学,免得被骗”诸如次类话语。这真的是站着说话不腰疼,一旦学习方向走歪,那浪费的时间和精力是回不来的。